Micrófono abierto, corazones libres

Nueve artistas independientes se unieron para hacer un compilado, con canciones honestas y auténticas, inspirado en las sesiones de micrófono abierto que tienen muchos lugares alrededor del mundo.

Cantautores y Bandas de Venezuela, Chile, Argentina, España, México y Estados Unidos juntaron sus canciones en un compilado en el que el único requisito es sentirse libres de hacer lo que quieran, un compilado que pretende poner alas a los corazones y transmitir esa libertad de poder expresarse sin miedos, sin ataduras, sin complejos, sin estructuras…

El disco es llevado a cabo bajo la producción de Login Música conjuntamente con Escena Pop y la participación de Planetharia, sin embargo la participación y colaboración de cada artista ha sido fundamental para que el trabajo pueda ver la luz y llegar a más y más oídos.

De Sombras y Siluetas, Jesús Tomed, Nita Asa, Diego Bisio, Gilda y la Elegante Stone, Ser Mazorca, Joaquin Saez, Francisco Abad, Cosmic Simon, Jorge Zetta, Niughem Mervich y Pepa Robles nos presentan 9 canciones inspiradas en distintas vivencias, distintos momentos y puede que hasta distintas dimensiones. Un paseo sonoro que te llevará a recorrer el universo que cada artista esconde en su interior.

Te invitamos a escuchar este disco, compartirlo y permitirte sentir la libertad creativa implícita en cada nota:

Sebastian Roque debuta como solista

El talentoso músico, compositor y profesor, integrante de múltiples proyectos como “De Sombras y Siluetas” o “Un Recreo Fantástico”, hace su debut como cantautor con “Memorias” una canción que habla de la vida misma, de cómo el transcurso del tiempo deja un cúmulo de experiencias y da forma al ser.

Sebastián es licenciado en pedagogía musical y además tiene trayectoria en la escena artística: es el compositor y autor de una gran cantidad de canciones para otros artistas y bandas, ha formado parte de agrupaciones musicales con las que ha recorrido algunos países como Perú, Italia, Polonia y República Checa; se ha involucrado como manager y actualmente dirige la plataforma artística “Escena Pop”.

Este debut como solista nace de la necesidad de salir de su zona de confort, de atreverse a dar el paso, cantar sus propias canciones y rescatar algunas composiciones que fueron quedando de lado debido a la naturaleza incompatible de estas con los proyectos con los que el artista trabajaba.

Podría tomarse como un capricho del destino que estas canciones que ayer no llegaron a ningún proyecto hoy cobren vida en la voz de quien las escribió y las compuso, tal es el caso de “Memorias” la canción con la que da el paso definitivo hacia su proyecto en solitario, un tema que cuenta con un sonido muy de autor que se pasea por el pop y el folk mientras cuenta una interesante historia desde la perspectiva de quien la vivió.

“Memorias habla de la vida de una persona y de cómo esta ha evolucionado en el contexto chileno, habla del transcurso de la vida hasta llegar a viejo”

La canción te atrapa desde el primer segundo con rasgueos limpios de guitarra y un sonido muy agradable, se puede notar un halo de nostalgia mientras se va armando una historia que podría ser la de cualquiera.Esta es la primera muestra de lo que el artista nos tiene preparado en su proyecto en solitario de la mano del sello Reve, seguramente vendrán más canciones, disco y hasta gira… Así que los invitamos a seguir a Sebastian para estar atentos a sus próximos pasos y a escuchar “Memorias” en spotify

Jesus Tomed nos trae El Blues de la Ansiedad

El venezolano estrenó recientemente un blues con un sonido crudo, clásico, adornado con guitarras acústicas punzantes que describe un ataque de pánico o ansiedad.

Esta canción pretende contar lo que se padece cuando el miedo constante y permanente se manifiesta de forma física cortando el aire, moviendo el mundo y acelerando los latidos mientras el pánico se apodera de la mente que no para de pensar que estamos ante un inminente final.

El ritmo de vida en el que estamos sumergidos en estos tiempos nos hace estar en un estado de alerta permanente, si bien el estrés y la ansiedad son necesarios muy puntualmente para impulsarnos a tomar decisiones rápidas, estar expuestos constantemente a estos (debido a algún trastorno o a las influencias externas) es perjudicial para la salud y podría afectar nuestro día a día.

Tomed considera importante poner el tema sobre la mesa ya que las influencias externas son cada vez mayores (las redes sociales, la tecnología, las crisis de los países, las crisis mundiales, la pandemia, las crisis personales, la familia, el trabajo, las reproducciones, los likes, el estilo de vida, los amigos, entre otros) y es muy fácil cargarse de estrés y sufrir de ansiedad. 

“Es necesario hablar de la ansiedad, saber que es un problema común que debemos aprender a enfrentar. Debemos educarnos y compartir experiencias que nos permitan a todos encontrar la mejor forma de llevarlo”

El Blues de la Ansiedad está disponible en spotify y todas las plataformas digitales, también pueden seguir a Jesus en instagram: @JesusTomed o visitar su página web: jesustomed.com para estar atentos a sus próximos lanzamientos.

Nene Dorado estrena Puñal Del Hambre

El Argentino radicado en Madrid estrena una canción honesta, sincera y con mucha garra que se pasea por un sonido groove golpeando contundentemente los sentidos, letra explicita que arma paisajes, situaciones y vivencias en quien la escucha.

El tema es toda una aventura que tiene como punto de partida las frases “melodías de pescado que florecen de mi boca una vez más” y “dame tiempo para saltar de esta cruz”. De ahí en adelante la canción se va formando mientras el Nene Dorado se encuentra de gira, lejos de su país y su ciudad natal.

Nene Dorado es el alterego de Facundo Demian Torres, un músico y productor originario de Mendoza-Argentina que tiene en su haber más de 8 producciones realizadas con sus anteriores proyectos : Meloditica y Viajero Voraz.

Puñal del Hambre cuenta con la producción de Emiliano Barbuzza Quesada, el beat es de Juampi Miranda, grabación y mezcla de Emiliano Barbuzza Quesada en Estudio Secreto (Mendoza – Argentina), el máster es de Max Scenna y distribuye Login Música.

Los invitamos a escuchar esta canción y a seguir a Nene Dorado en su cuenta de instagram @nene_dorado para estar atentos a sus próximos lanzamientos.

Ricardo Marcial estrena La Canción Perfecta

Nacida en confinamiento, “La Canción Perfecta” es el resultado de una experiencia muy personal para Ricardo Marcial.

El puertoriqueño deleita nuestros oídos con una canción llena de esperanza que aborda de forma muy particular el tema de la separación durante la pandemia y la ilusión de reencontrarse. Compuesta e interpretada junto a Gabriel Mora, “La Canción Perfecta” se pasea por el reggae y el pop con un toque de rock alternativo.

“La Canción Perfecta” describe cómo la esperanza y el amor son el motor que nos impulsa durante tiempos difíciles. El tema demuestra que es posible acercarnos a nuestros seres queridos a través de la música a pesar de la distancia.

El single cuenta con un cálido vídeo que refleja de forma perfecta el mood y el momento histórico del mismo, se puede apreciar que cada uno de los personajes aparecen en sus casas.

Este tema se grabó en el estudio de Ale Croatto quien se encarga de hacer guitarra y coros, también participan Elí Bonilla “Eli Drummel” en la batería, Elisaul Rodríguez en el piano y Toro Ortiz en el bajo. La mezcla y masterización está a cargo de Christian Colón. En el video musical participa Stefany Natalia Quirico (la propia musa que inspiró estos versos) junto con su perro Scarf y en la edición trabajan Gustavo González y Yadira Marcial. 

Esta canción es parte de un álbum titulado 10-21, álbum que recopila temas de Ricardo grabados entre 2010 y 2021 y que abarca géneros musicales como el rock en español, reggae, fusión de tango y hasta bachata. “10-21” está disponible en spotify y en todas las plataformas digitales.

Los invitamos a seguir a Ricardo Marcial en Instagram para que estén al tanto de todo lo que trae este gran músico y cantautor de Puerto Rico.

Rosa Esber estrena el vídeo de “Condena”

La venezolana que lanzó a finales de 2020 el sencillo “Condena”, de la mano de Estudio One, estrenó recientemente el vídeo del mismo. Luego de finalizar la canción, y ver la receptividad que tuvo, surgió la idea del audiovisual, el equipo se puso a trabajar de inmediato y el resultado vio la luz recientemente.

En el vídeo se conjugan los mismos componentes y las mismas influencias que dieron origen al tema (Fairuz, Rosalía, Billie Eilish, Jorja Smith) además del elemento agua, de las sirenas con su seductor encanto que lleva a la perdición a los marineros  y el baile (una de las pasiones de la joven artista), el movimiento como forma de expresión artística. Este clip pretende reflejar ese sentimiento de estar inmerso en una condena o ahogado en la misma… Ese querer salir y volver a entrar, ese círculo vicioso en que nos sumergimos algunas veces.

El video fue grabado por Ezequiel Ojeda, en la producción y logística estuvieron Ezequiel Ojeda, Rosa Esber, Marisol Drika, Andrés Coutinho, el maquillaje es de Andreina Makeup y en el vídeo aparecen Rosa Esber y Enrique Convit.

Acá les compartimos el resultado de esta producción que pueden disfrutar en el canal de youtube de Rosa

Ser Mazorca y Joaquin Saez estrenan sencillo

El fin de la intimidad es el título de la canción que estrenan estos artistas Argentinos, es un tema vanguardista y muy interesante que se creó en confinamiento durante la pandemia. Joaquin le pone letra y melodía a un beat que le compartió Ser Mazorca y así comienza a fluir el sencillo que se grabó en casa y se trabajó a distancia.

Joaquin es músico, productor y cantante. Se mueve en busca de estímulos que lo identifiquen en este mundo de constantes cambios con la fuerza y musicalidad de las palabras como el motor que lo guía en ese viaje. Ser Mazorca es un beatmaker creador de sonidos en forma de loop y frecuencias, se alimenta, con lo verde y dorado, de llanura reseca y planicies húmedas, entre sierras y lomas en un hueco de la inmensa pampa.

El fin de la intimidad parece describir una escena de rompimiento involuntario pero necesario, el paso por el dolor que deja un aprendizaje, un tipo de despertar o de cambio de rumbo… 

Una guitarra limpia le da entrada para luego ir adornándose con beats bastante actuales y sonidos electrónicos que van cambiando a medida que la canción avanza, generando distintos climas y ambientes durante la misma. Es un tema que deben escuchar  interpretar de la forma en que prefieran.

Acá les compartimos “El fin de la intimidad”

Y los invitamos a seguir a Ser Mazorca (@_ser_mazorca) en instagram y a Joaquin Saez (@joaquinsaez.artista, web) en instagram y su página web para estar atentos a sus próximas actividades y lanzamientos.

Yadira y El Zoológico

Yadira Marcial desde muy temprana edad se interesó en la música, quiso aprender a tocar la  guitarra para poder acompañar su voz y componer sus canciones. La pasión que sentía crecía a través de los años, fue por eso que decidió estudiar música. Desde joven se ha dedicado a dar clases y a cantar. En la universidad  conoció a su pianista y uno de sus productores; Elisaúl Rodríguez. Tiempo después ella le presenta sus canciones originales y él se une al proyecto creando los primeros arreglos musicales. A meses de trabajar la música para las canciones conocen a Gustavo González quién también es músico y productor muy prestigioso. Éste ayuda a la identidad de sonidos para el grupo y entra de lleno al proyecto como músico, productor e ingeniero de grabación. 

Yadira y El Zoológico ha tenido la dicha de contar con los siguientes músicos para su producción más reciente:

Yadira Marcial (cantante y compositora)

Elisaúl Rodríguez (piano, voces y bajos)

Gustavo González(guitarra, batería y percusión)

Abey Vázquez (Batería)

Javier Berrios, Mike Pastrana y Javi Morales (Guitarras).

Sonidos y memorias” es su nuevo álbum el cual ya está disponible, son 5 temas donde se cuentan historias hechas en canción, sentimientos, luchas y fantasías. Todo para llevarte a un viaje de emociones.

El disco está disponible en todas las plataformas digitales.

Puedes seguir a Yadira y el Zoológico en Instagram para que estés atento a todo lo que traen.

Andrés Coutinho debuta con Carmesí

Andrés Coutinho es un joven músico venezolano apasionado por la música desde muy temprana edad. Nos cuenta que desde que tiene uso de razón la música es como el aire, es ese elemento que está presente en todos los aspectos de su vida y lo que lo impulsa a vivirla.

Recientemente se le da la oportunidad de grabar una canción y recurre a un riff que venía haciendo ruido en su mente, al desarrollarlo genera una canción bastante completa y con un sonido muy vintage y aires de funk, rock, un poco de jazz y un leve toque de psicodelia. La letra habla del amor visto desde el ego a través de una mente que roza el delirio y la locura.

El tema fue grabado y producido en Estudio One, Andrés da vida a las guitarras y a la batería, Gustavo Mendoza al bajo y Ezequiel Ojeda a los teclados mientras que Rosa Esber es la encargada de darle voz a la letra.

“Carmesí” es la primera de una serie de canciones que el artista presentará más adelante en un disco, se estima que el video del tema saldrá luego de la primera mitad del año.

Los invitamos a que lo escuchen:


Y a que sigan a este talentoso joven para conocer más de él y sus próximos estrenos.

Jesús Tomed y Royer Rodriguez nos traen el ataúd

El venezolano Jesús Tomed y el mexicano Royer Rodriguez (residente en España) se juntan para hacer una ranchera que pretende hacernos darle valor a lo único que tenemos.

Con un sonido bastante honesto que evoca a esas canciones mexicanas del siglo pasado, un aire a rock latino y un toque electrónico “El Ataúd” es una canción con un mensaje poderoso que habla de la importancia de vivir el hoy, de andar livianos por el camino y de experimentar el amor propio antes de buscarlo en los demás.

Ambos cantautores que, en distintas partes del mundo, tienen recorrido en la escena indie, experimentan saliendo de sus ritmos habituales aventurandose en una obra sincera que hurga entre esa influencia tan fuerte en la música latinoamericana de artistas como Vicente Fernández, Antonio Aguilar y compositores como José Alfredo Jiménez a quien muchos grandes exponentes del rock latino han rendido tributo.

Acá pueden escuchar el ataúd:

Y acá pueden seguir a Royer y a Jesús, quienes vienen con grandes sorpresas para este año:

Instagram de Royer

Instagram de Jesús